Aquí tenéis unos conceptos básicos en forma de mini diccionario y con algunos ejemplos que nos ayudarán a conocer mejor el mundillo de la música. Son conceptos sólo para empezar y nos vendrán muy bien conocer cuando vayamos a un concierto, ó compremos un disco.

ARIA
Es una pieza musical perteneciente a una obra, cantada por una voz. A ella puede unirse el coro, y según el número de cantantes de la formen, hablamos de dúo, trío, cuarteto... Es la escencia de la ópera clásica.

CANTATA
Es una obra de carácter religioso o profano cantada por un coro y solistas vocales, y puede estar formada por arias y recitativos si es una cantata barroca. Como ejemplo, tenemos los cientos de cantatas de Bach en este periodo.

CONTRAPUNTO
Técnica en la cual se superponen a la vez dos o más melodías totalmente independientes formando un conjunto armonioso. Su dominio es esencial para la formación de una obra.

CONCERTO
Es una forma musical barroca compuesta por tres movimientos contrapuestos, que normalmente son: Allegro, Adagio, Allegro. Puede estar escrito para un instrumento solista y orquesta, o para varios solistas.

DA CAPO
Repetición de un fragmento musical completo.

FANFARRIA
Pieza instrumental muy solemne que emplea generalmente los instrumentos de viento. Indica el anuncio de algún motivo especial, ó es para llamar la atención sobre alguna noticia. Como ejemplo, puede escuchar en midi la fanfarria de Monteverdi para su ópera "Orfeo": Midi

FUGA
La fuga es una forma musical (muy empleada en el barroco) en la que tras sonar un tema, otro instrumento lo comienza a imitar formando un contrapunto, y así sucesivamente. En la siguiente figura se muestra un ejemplo de ella. Es un fragmento del "Cum Sancto Spiritu" del Gloria de la Misa en Si menor de Bach (Bach fue el compositor que desarrolló esta técnica hasta la máxima perfección). En el pentagrama inferior los tenores comienzan a cantar solos. Tras exponer el tema, las contraaltos (pentagrama superior) entran cantando exactamente lo mismo. El resto de voces, es decir, bajos y sopranos, lo hacen de una forma similar a continuación.

Ejemplo de fuga:

INTERLUDIO
Es un fragmento musical que divide dos piezas distintas dentro de una misma obra.

MATICES: VOLÚMEN Y VELOCIDAD
Las partituras tienen una serie de matices que indican la intensidad con la que deben de ser tocadas. De un volumen menor a uno mayor estos matices en cuanto a volumen son:

pianissimo
piano
mezzo piano
mezzo forte
forte
fortissimo

Para referirse a la velocidad, las obras emplean los siguientes matices, ordenados de menor a mayor rapidez:

largo larghetto adagio andante andantino allegro allegreto presto vivace

OBERTURA
Las oberturas son "pequeñas" obras que preceden a una obra mayor. Por ejemplo, antes de comenzar una ópera en la mayoría de los casos se abre con la obertura (antes de que se abra el telón y comiencen a cantar los intérpretes), y puede contener algunos de los temas que se vayan a utilizar durante el desarrollo posterior de la obra. Como ejemplo puedes escuchar la Obertura de la ópera de Beethoven Fidelio en este Midi.

ORATORIO
Pieza musical de carácter religioso formada por varias partes, que pueden contener arias, coros, recitativos. Se basa en la representación vocal de una serie de sucesos, nunca una representación escénica (como podría ser la ópera). Handel fue quien introdujo esta forma musical, y compuso decenas de ellos (El Mesías, por ejemplo, el más popular).

PIZZICATO
Técnica de los instrumentos de cuerda que consiste en pulsar las cuerdas en vez de frotarlas con el arco.

POLIFONÍA
Música en la que se unen varias voces distintas, puede ser vocal ó también instrumental.

RECITATIVO
Tipo de canto que se parece más al lenguaje hablado. Lo podéis encontrar mucho en las óperas, sobre todo barrocas o clásicas.

SCHERZO
Es una pieza instrumental de carácter animado, en italiano significa "Broma".

SINFONÍA
Es una gran sonata para orquesta completa. En sus comienzos la formaban tres movimientos, aunque en el siglo XVIII adoptó una forma más o menos fija dividiéndose en cuatro movimientos: Allegro, Adagio, Scherzo, Allegro, es decir, un movimiento más o menos rápido, el movimiento lento, despues el Scherzo para finalizar con un movimiento otra vez rápido. Por supuesto estas formas son sólo generalidades.

SORDINA
Pieza que se coloca en los instrumentos para disminuir la intensidad de su sonido.

SONATA
Es una pieza musical que consta de una serie de movimientos, para un instrumento solo o para varios en conjunto. En el clacisismo el esquema de la sonata era Exposición del tema, Desarrollo del mismo y una Reexposición.

SUITE
Es la formación de una obra a partir de la unión de varias obras ó danzas de distinto carácter. Como ejemplo, se puede nombrar la Suite "Los Planetas" de Gustav Holst. Es una única obra que se compone de varias partes, cada una de ellas inspirada en cada uno de los planetas: Venus, Marte...

TONALIDAD DE UNA OBRA
La tonalidad de una obra indica la escala en la que está construida. Así, cuando decimos de una obra está en DO mayor, o LA menor, es que ha sido escrita en una escala que va de DO a DO o de LA a LA, respectivamente. Esto es un poco más complicado, pero en general las piezas en modo MAYOR generalmente son más "alegres" (relativamente) que las que están escritas en modo menor.
Así, el Réquiem de Mozart está escrito en RE menor, y la 9ª sinfonía de Beethoven en la misma tonalidad, ya que el comienzo es muy dramático. Pronto se produce un cambio de tonalidad a MAYOR, en el himno a la alegría, por ejemplo. (¡¡¡Recordad que todo esto es muy general!!!)